Connect with us

Події

Андрій Парех, американський кінооператор та телережисер

Published

on



Ім’я Андрія Пареха добре відоме у колі світової кіноеліти, а у 2020 році про нього заговорив увесь світ, коли він виборов престижну премію Primetime Emmy Award за режисуру одного з найдраматичніших епізодів культового серіалу HBO «Спадкоємці». Також він режисував епізоди для серіалів «Хроніки Таймс-Сквер» та «Вартові». Як оператор-постановник він зняв чимало відомих незалежних і голлівудських стрічок, серед яких «Напів-Нельсон», «Дружина доглядача зоопарку», «Блакитний Валентин» та «Це дуже кумедна історія». Журнали Variety та Filmmaker Magazine свого часу заносили його до списків найперспективніших операторів світу.

Парех народився у США в родині українки та індійця. Знімав культові стрічки, працював над масштабними проєктами для топових стримінгів, але ніколи не забував про своє українське коріння.

В інтерв’ю Укрінформу на полях міжнародного кінофестивалю у Карлових Варах Андрій Парех розповів про необхідність підтримувати інтерес до українського кіно, зв’язок із батьківщиною матері, плани поїхати у Львів та можливість звернутися до теми Тараса Бульби.

ВСІ МОЇ ПЕРШІ РОБОТИ ЯК КІНООПЕРАТОРА БУЛИ В КИЄВІ

– Ви вивчали операторську майстерність у знаменитій кіношколі FAMU у Празі. Що дала вам європейська освіта на величезному американському кіноринку?

– Я провів літо 1998 року у FAMU. То була літня програма і це був перший раз, коли я знімав на 35-міліметрову плівку, тож це мало величезний вплив на розвиток моєї кар’єри.

У нас викладав професор Яромір Шофр, який знімав чеський фільм «Потяги під пильним наглядом». Він отримав «Оскар» у 1968 році (за найкращий фільм іноземною мовою, – ред.). Шофр був дивовижним професором. Він дуже чітко дав зрозуміти, що кінематографія, фільми можуть бути схожими на живопис. Тому ми ходили і вивчали роботи дуже відомого чеського художника Якуба Шиканедера, який малює сцени на світанку та у сутінках. Усе це було про спробу наслідувати європейський живопис.

Тож так, FAMU справді мав великий вплив на мій професійний ріст.

 Ви ж поверталися після цього до Чехії, на фестиваль у Карлові Вари…

 Так, я зняв два фільми у Чехії. Я зробив пару трейлерів для фестивалю в Карлових Варах разом з Іваном Захаріашем (режисер рекламних роликів, за які його двічі нагородили «Золотим левом» – головним призом фестивалю реклами в Каннах, – ред.). Це було наприкінці 2000-х.

Я знімав по всьому світу, багато знімав і в Україні.

– Чи могли б ви трохи детальніше розповісти про це? Чи є якісь поточні проєкти або плани?

Зараз таких проєктів немає. Але всі мої перші роботи як кінооператора були в Києві. У мене були американсько-українські друзі, які відкрили там продакшн-компанію під назвою Radioactive (українська продакшн-компанія Radioactive Film, – ред.).

Я працював у Києві, ймовірно, раз на два місяці протягом чотирьох чи п’яти років.

Свою дипломну роботу для NYU (Нью-Йоркського університету, – ред.) я знімав у Києві з українськими акторами. Це був справді неймовірний досвід.

Я наполовину українець, тому було дуже приємно мати такий зв’язок із Україною, працювати там, розмовляти українською. Це завжди була можливість попрактикуватися у мові.

Чи підтримуєте ви зараз зв’язки з українськими кінематографістами?

У мене є багато друзів-українців, які працювали в Україні, але зараз поїхали звідти.

І я дуже залучений до деяких українських проєктів.

Це кінопроєкти чи гуманітарні?

І гуманітарні, і кінопроєкти.

Незабаром я їду в Україну зі своєю донькою, щоб попрацювати у Львові в таборі для дітей.

– Скільки їй років?

Шістнадцять.

– Ви їдете удвох?

Так.

– Багато людей у галузі мистецтва з українським корінням, і не лише, підтримують Україну. Ви – серед них. У чому бачите свою місію?

– Я намагаюся тримати тему війни у свідомості людей. Я думаю, це дуже важливо, щоб вона не зникала. Протягом певного часу новини про війну були на перших шпальтах, але важливо, щоб вони там і залишалися. Війна триває вже п’ятий рік. Це просто неймовірно.

Наприклад, у своєму Instagram я раніше постив багато різних фото, а тепер це переважно про те, що відбувається в Україні. Просто, щоб тримати це у стрічці новин, щоб люди знали, що відбувається, і не забували.

ВАЖЛИВО, ЩОБИ ЛЮДИ БАЧИЛИ УКРАЇНСЬКУ ПЕРСПЕКТИВУ І РОЗУМІЛИ, ЩО ВІДБУВАЄТЬСЯ В УКРАЇНІ

– Яку ви пораду, як визнаний майстер, метр, можете дати молодим українським режисерам та операторам, які намагаються ділитися своїми історіями зі світом та інтегруватися в міжнародну кіноіндустрію у цей час, під час війни?

Я вважаю, що дуже важливо, щоб люди бачили українську перспективу, український погляд. Щоб вони розуміли, що відбувається в Україні, розуміли, що в Україну вторглися. Щоб вони також бачили мужність і стійкість українського народу, силу українців.

І для цих проєктів, я думаю, насправді дуже важливо, щоб вони виходили у світ, щоб глядачі їх бачили. Я дуже радий, що фільми Мстислава Чернова потрапляють на розгляд Кіноакадемії. Люди бачать це кіно, воно отримує широке визнання. І я думаю, що для них є своя аудиторія.

Кого б ви виділили з українських режисерів, які проєкти?

«2000 метрів до Андріївки» (документальна стрічка українського режисера Мстислава Чернова, яка здобула премію «Еммі» за найкращу режисуру, – ред.) – неймовірний фільм.

Тож дуже важливо, я думаю, приносити цей погляд від першої особи на цю війну, на це вторгнення.

Багато режисерів, сценаристів намагаються сьогодні винести цей погляд на екрани. Але ми чуємо, що світ «втомився від війни в Україні». Як можливо утримати цю тему на порядку денному?

Знаєте, мені було б дуже цікаво побачити художній твір, знятий з персонажами, в яких люди емоційно інвестують. Я маю на увазі, війна як новини – це одне, але, я думаю, війна як фон для художнього твору – для цього є багато простору.

Ви казали кілька років тому, що хотіли би колись зняти фільм про Україну або в Україні. Чи це бажання все ще є, і що це міг би бути за фільм?

Я думаю, це могло би бути справді цікаво… Я, однак, ще не впевнений, якою була б тема. Думаю, фоном скоріше за все була б війна. Можливо, сучасна екранізація історії Тараса Бульби була б дуже цікавою. Або навіть рімейк «Тараса Бульби» як історичного кіно.

ПИШАЮСЯ НОСИТИ ВИШИВАНКУ НА ПІДТРИМКУ УКРАЇНИ

Всі знають, що у вас українське й індійське коріння. Перетин неймовірно багатих культур. Чи вплинуло це на ваш світогляд і ваш стиль роботи?

Думаю, що так. Хоча я не впевнений, адже у мене немає іншого досвіду (посміхається).

Я виховувався в дуже українському дусі: розмовляв українською, ходив у «Пласт», був прислужником у церкві.

Індійська сторона натомість була відкрита мною лише після того, як мені було вже 20 років. Я думаю, що українська сторона у мені дуже сильна.

Ви також згадували, що у вас був чи є брат у Києві. Чи є у вас родичі зараз в Україні?

У Херсоні є дуже далекі родичі, а мій рідний брат уже 22 роки живе в Києві.

Я знаю, що ви приїжджали до Києва у 2022 році. Бували ще після цього?

Я був лише один раз, у липні 2022 року. Я поїхав за братом.

Зробив тоді багато фотографій. Був глибоко вражений тим, як війна змінила все.

Ваша родина, ваша мама передала вам українські традиції. Чи передаєте ви їх далі своїй доньці?

Ну, я везу її туди (в Україну, – ред.) цього літа. Ми поїдемо за кілька тижнів. Вона побачить Україну вперше.

– Не страшно?

Звичайно. Я маю на увазі, це викликає у мене глибоке занепокоєння і хвилювання – везти її туди. Водночас я вважаю важливим, щоб вона це побачила. І могла допомогти іншим дітям знову знайти дитинство посеред війни.

Вас часто можна бачити у вишиванці на офіційних заходах. І ви якось згадували, що першу вам подарувала бабуся. Скільки у вас вишиванок?

Мабуть, п’ять або шість. Я люблю їх носити. Вони дуже красиві. І я дуже пишаюся тим, що ношу їх на підтримку України.

Чи часто ви спілкуєтеся з українською громадою, діаспорою?

Так, у мене багато друзів з діаспори в Нью-Йорку, а також у Міннесоті, де я виріс. Тож я на зв’язку з ними, бачимося досить часто.

ЩОБ ВІЙНА ЗАКІНЧИЛАСЬ, ОДИН ЦЕНТРАЛЬНИЙ ПЕРСОНАЖ МАЄ ЗНИКНУТИ

– Ви знімали американське незалежне кіно і режисирували великі серіали HBO. Де ви відчуваєте більше креативної свободи?

Думаю, в обох випадках. Я почуваюся дуже благословенним тим, що мені довіряють і дозволяють робити те, що я вважаю правильним для проєкту.

– Які ваші подальші творчі плани?

Просто працюю над деякими серіалами у Штатах. Для HBO, для Netflix. І як режисер, і як оператор.

– Щодо успіху серіалу «Спадкоємці». Чому, на вашу думку, ця історія про надбагатих цинічних медіамагнатів так глибоко відгукнулася по всьому світу? Здається, ці персонажі викликають симпатію.

Я думаю, не дивно, що цей серіал був дуже популярним під час президентства Дональда Трампа (2017-2021 рр.). І тому, я думаю, вони бачать ці залаштункові ігри, свого роду легку корупцію в усіх цих персонажах. Реальність віддзеркалює художній вимисел.

Не думали про якийсь сіквел, наприклад, під час другого президентства Трампа?

Ще ні. Думаю, нам потрібне щось інше (сміється).

Як, за вашим відчуттям, війна буде розвиватися далі? Ви не політик, митець, я розумію, але все ж таки…

Важко побачити кінець війни прямо зараз. І я відчуваю, що є один центральний персонаж, який має зникнути, щоби це сталося. Побачимо.

Чи могли б ви сказати кілька слів українською? Звернутися до українського народу і, можливо, до ваших колег в Україні.

– (Українською) Дорогі друзі! Тримайте вашу мужність і силу!

Ольга Танасійчук, Карлові Вари

Фото автора



Джерело

Події

Фільм «Ти – Космос» покажуть у Японії

Published

on


У трьох містах Японії відбудеться показ науково-фантастичного фільму “Ти – Космос” українського режисера Павла Острікова.

Як передає Укрінформ, про це Державне агентство України з питань кіно повідомляє у Фейсбуці.

Показ фільму відбудеться 17 жовтня у Токіо, 7 листопада в Осаці та 21 листопада у Сендаї.

Читайте також: Юлія Нагорнюк і фільм «Ти – космос» стали переможцями премії «Єврокон-2026»

Як повідомляв Укрінформ, у центрі сюжету – український космічний далекобійник Андрій Мельник, який перевозить ядерні відходи з Землі на супутник Юпітера. Після несподіваного вибуху Землі, уламки якої знищують все навколо, Андрій залишається останньою людиною у Всесвіті. Та раптом на звʼязок виходить француженка Катрін, яка потребує допомоги. Попри відстань та перешкоди, Андрій вирішує врятувати її за будь-яку ціну.

Фільм створений за підтримки Держкіно компанією ForeFilms у міжнародній копродукції з Бельгією.

Фото: Держкіно



Джерело

Continue Reading

Події

Син супермоделі Сінді Кроуфорд помер у віці 27 років

Published

on



Модель Преслі Гербер, син американської супермоделі Сінді Кроуфорд, помер у неділю у віці 27 років.

Про це повідомляє BBC, передає Укрінформ.

Згідно з документами, поданими судово-медичним експертом округу Лос-Анджелес, Гербер помер у реабілітаційному центрі. Причина смерті наразі не повідомляється.

«Родина просить поважати її приватність у цей надзвичайно важкий і болісний час», – заявила Еллі Дженкінс, представниця Кроуфорд та її чоловіка Ренді Гербера.

Преслі Гербер, як і його мати та молодша сестра Кая, працював моделлю. Уперше він вийшов на подіум у віці 16 років на показі італійського бренду Moschino.

Згодом він співпрацював із такими брендами, як Burberry, Dolce & Gabbana та Bottega Veneta.

Останніми роками Преслі Гербер відкрито говорив про свої проблеми з психічним здоров’ям та вживання наркотиків.

У 2023 році в подкасті Studio 22 він сказав: «Оскільки я сам боровся з проблемами психічного здоров’я, депресією та деякими іншими речами, які з цим пов’язані, думаю, що якщо я допоможу хоча б одній людині чи сотні людей вибратися з того стану, в якому сам колись перебував, то це все, що мені потрібно зробити».

У цьогомісячному випуску американського Vogue його молодша сестра Кая розповіла про боротьбу брата із залежністю.

«Коли в родині стається щось подібне, це ніби зрівнює всіх», – зазначила вона.

Преслі Гербер розповідав про близькі стосунки зі своєю родиною, зокрема з Каєю, разом з якою він знявся в рекламній кампанії Calvin Klein у 2018 році та чиє ім’я витатуював на руці.

Він також знявся разом із матір’ю в рекламному ролику Pepsi для Super Bowl 2018 року, через 26 років після того, як Кроуфорд уперше з’явилась у своїй знаменитій рекламі бренду. «Ми дуже дружна сім’я, тому це було так само легко й приємно, як піти на роботу з другом», – розповідав Преслі Гербер журналу People.

Його батько, бізнесмен Ренді Гербер, разом з актором і режисером Джорджем Клуні заснував бренд текіли Casamigos.

Як повідомляв Укрінформ, у серпні в США померла 36-річна акторка Гейден Пеннетьєр, колишня наречена Володимира Кличка.

Фото: instagram/presleygerber

 



Джерело

Continue Reading

Події

У Стамбулі відбувся фестиваль до 100-річчя кримськотатарського кіно

Published

on


У Стамбулі відбувся перший Міжнародний Кримський кінофестиваль, присвячений 100-річчю кримськотатарського кінематографа.

Як передає Укрінформ, про це повідомляє інформагентство Qırım Haber Ajansı.

«Кримськотатарське кіно – це не лише сфера мистецтва, а й простір пам’яті. Під час фестивалю ми побачили роботи про депортацію, тугу за Батьківщиною, ідентичність, мову, віру, культурну спадщину, прагнення повернутися та боротьбу народу за своє існування», – сказала на церемонії закриття директорка фестивалю Неше Сарисой Каратай.

Фестиваль організував фонд Emel Kırım за підтримки Міністерства культури і туризму Туреччини, Турецького агентства зі співробітництва та координації, Управління у справах турків за кордоном та споріднених громад та Генерального управління кінематографії Туреччини.

На участь у триденному фестивалі було подано близько 30 робіт, створених у 2024-2026 роках. До конкурсної програми відібрали 16 документальних фільмів, безпосередньо пов’язаних з історією, ідентичністю та суспільною пам’яттю кримських татар.

У другий день фестивалю в кінотеатрі Yeşilçam стамбульського Культурного центру Ататюрка показали, зокрема, документальну стрічку директорки турецького бюро інформагентства QHA Есми Касар «70-річний платан: Товариство культури та взаємодопомоги кримських тюрків».

«Я хотіла задокументувати боротьбу за збереження ідентичності, культури та мови, передати її історії, залишити свідчення про те, як ці люди намагалися передати свою культуру й ідентичність від покоління до покоління», – сказала Есма Касар перед показом.

За її словами, одним із завдань кримськотатарських кінематографістів є збереження традицій, спогадів, свідчень та культурних цінностей для майбутніх поколінь.

У церемонії закриття в кінотеатрі Atlas 1948 взяв участь лідер кримськотатарського народу Мустафа Джемілєв. Він нагадав, що історію кримськотатарського кінематографа відраховують від фільму «Алім», знятого у 1926 році, та звернув увагу на складні умови, в яких сьогодні створюються фільми про Крим і кримських татар.

«Зараз, звичайно, нелегко знімати кіно в окупованому Криму та Києві під бомбардуваннями. Але ми сподіваємося, що дуже скоро ця війна закінчиться і кримськотатарський народ знову житиме на своїй рідній землі за своєю вільною волею», – сказав Джемілєв.

За результатами конкурсу нагороду за найкращий документальний фільм отримала стрічка режисерки Крістіни Пашин «Закарбоване в пам’яті», присвячена історичним зв’язкам українців і кримських татар та суспільній пам’яті.

«Наш документальний фільм розповідає не лише про те, як кримські татари підтримують Україну в цій війні, а й про те, як вони допомагають біженцям, борються за звільнення політичних в’язнів, яких утримують у російських в’язницях у Криму, та намагаються вижити в умовах війни. Для мене велика честь мати можливість розповісти цю історію світові», – сказала режисерка.

Читайте також: WIZART оголосив міжнародну конкурсну програму: 18 короткометражних фільмів із Європи, Азії та Америки

Спеціальну нагороду журі – премію з прав людини імені Ервіна Ібрагімова, отримав документальний фільм “Палаюче серце” режисерки Елмаз Асан.

Почесні нагороди за внесок у кримськотатарський національний рух та культуру вручили Сафінар Джемілєвій та голові Міжнародного комітету Криму Інджі Боуман.

Як повідомляв Укрінформ, 22-27 вересня у Львові відбудеться кінофестиваль короткометражних фільмів LIFF WIZ-ART.

Фото: QHA



Джерело

Continue Reading

Trending

© 2023 Дайджест Одеси. Копіювання і розміщення матеріалів на інших сайтах дозволяється тільки за умови прямого посилання на сайт. Для Інтернет-видань обов'язковим є розміщення прямого, відкритого для пошукових систем гіперпосилання на використаний матеріал не нижче другого абзацу. Матеріали з позначкою «Реклама» публікуються на правах реклами, відповідальність за їхній зміст несе рекламодавець.