Події
На Одещині етнографка збирає унікальні болгарські рушники, яким понад 100 років
На Одещині у селі Криничне етнографка Тетяна Дукова збирає старовинні болгарські рушники, одяг та прикраси, які носили місцеві жителі понад 100 років тому
Як повідомляє кореспондентка Укрінформу, Дукова займається вивченням історії рідного краю протягом всього життя. В її колекції представлені понад 300 екземплярів рушників, елементів одягу та прикрас, які носили болгари виключно у селі Криничне.
За словами етнографки, у Криничному елементи одягу відрізнялися від вбрання болгар в інших селах
«Це старовинні болгарські атласні сукні. Але є й штабельні. Тут представлені сукні 50-х років, вони пошиті після голоду. Під сукні надягали сорочки з вишивкою, довші за самі сукні. Сорочки з широким рукавом-колоколом носили старші жінки, вони називалися “сорочка свекрухи”. Сорочки з вузьким рукавом носили молоді дівчати, в такому вбранні було легше працювати. В елементах нашого одягу дуже відчувається румунський вплив. Також він відчувається і в елементах вишивки на рушниках», – зазначила Дукова.
Окрім суконь, в колекції Дукової є й хустки. У Криничному взимку молоді дівчата зав’язували чорну, коричневу або темно-зелену хустки. Під неї на щоку вони клали листя м’яти замість парфумів. Окрім того, дівчата прикрашали хустки квіткою з бісеру та намистин.
«На білому лиці чорна хустка виглядала дуже ефектно. Окрім того, на різдвяне хоро вони виготовляли квітку з намистин та бісеру. В літературі можна зустріти думку, що такі хустини із квітками – елементи одягу молодят, але це не так. Якщо хлопець хотів познайомитися з дівчиною, він відправляв до неї свого друга. Дівчина, якщо також мала симпатію, віддавала другові квітку. Ввечері, коли хлопець вже йшов на побачення до дівчини, вертав їй цю квітку і вона кріпила її на хустку. В моїй колекції є оригінальні квітки 50-х років, а також ті, які ми відтворили з донькою», – зазначила Дукова.
Також у колекції Дукової представлені рушники 20-х років минулого століття.
«Білі рушники – це раритет. Ця нитка продавалася до 1930-х років, вона була дуже тонкою, і з неї було важко ткати. У 60-ті роки люди придумали фарбувати нитки і думали, що це замінить мистецтво вишивки, яке було раніше. Все, що було виготовлено до 40-х років, – це ексклюзив», – зауважила Дукова.
Що виріб старший, тим більше уваги приділено естетиці.
«Дивовижний сюжет вишитий на цій скатертині з конопляної нитки. Цей рушник – самий початок 20-го ст. Такі рушники вишивала наречена для майбутнього чоловіка. На ньому зображена наречена в червоній сукні – так вбиралися в Болгарії. Поруч із нею – наречений та дитина. Просто живий експонат», – говорить Дукова.
У її колекції налічується близько двох десятків таких рушників, але всі вони сховані у шафах, адже у кімнаті можуть забруднитися, а прати їх не можна через вік.
Дукова додала, що інколи люди не знають цінності та унікальності старовинних речей. Так, один зі старовинних рушників, представлений в її колекції, в місцеву школу принесли як ганчірку для миття підлоги.
До домашнього музею Тетяни Дукової експонати здебільшого передають люди, яким вони дісталися від родичів. Також є речі з «незвичною» історією. «Жінка мені подарувала цю дитячу шапочку, прикрашену бісером. Такі виготовлялися до 1930-х років. Якщо вони зберігалися, передавалися наступній дитині в родині. Через 10 років інша жінка подарували ще кілька таких шапочок. При їх вивченні я зрозуміла, що всі шапочки шила одна майстриня», – розповіла Дукова.
Ще один експонат етнографка отримала в подарунок від незнайомої жінки у Запоріжжі. «Коли я була у Запоріжжі на виставці народного мистецтва, де презентувала наші рушники, до мене підійшла жінка та протягнула зав’язані у хустинку буси. Такі прикраси носили заручені дівчата. Жінка сказала, що прикраси дісталися їй від прапрабабусі, і їй нікому більше їх передати. Ймовірно, її родичка вийшла заміж за когось в іншому місці і вивезла прикраси. Через стільки років вони повернулися додому», – каже сказала Дукова.
Зазначимо, що Тетяна Дукова була однією з ініціаторок внесення традиції випікання обрядових хлібів до свята Святого Георгія у селі Криничне до Національного переліку елементів нематеріальної культурної спадщини України. Зараз жінка розглядає можливість проведення своєї персональної виставки в Одеському обласному центрі української культури.
Як повідомляв Укрінформ, в Одеській області у селі Котловина Ренійського району працює краєзнавчий музей, в якому діти проводять екскурсії гагаузькою, українською та англійською мовами.
Події
Дослідник розповів, якої найпоширенішої помилки припускаються у публікаціях про лавреатку «Оскара» з Харкова
Публікації у мережі про лавреатку “Оскара”, дизайнерку костюмів для балету та кіно Варвару Каринську часто ілюструють фотографією із вручення нагороди, на якій знято колегу Дороті Дженкінс.
Про це йдеться у публікації Укрінформу.
“Хоч запускай акцію: «Це не Каринська». Є така фотографія: там молода Елізабет Тейлор передає «Оскар» жінці і підписують, що Каринській. Але це її помічниця Дороті Дженкінс, з якою вони створювали костюми для фільму «Жанна д’Арк» (1948) і розділили нагороду. Елізабет Тейлор якраз тримає в руках дві статуетки, але Каринської не було на врученні”, – зазначив дослідник, очільник Музею видатних харків’ян Микола Шемет.
До початку 2000-х років про Варвару Каринську (1886–1983; у дівоцтві – Жмудська) у її рідному місті та загалом в Україні майже ніхто не знав, додав біограф.
До 140-річчя від народження дизайнерки Шемет написав першу україномовну біографію видатної ексхарків’янки “Варвара Каринська. Повернення” (видавництво “Факт”, 2026). Автор називає її лаконічною, водночас у ній описані раніше не відомі факти й ті, що вдалося підтвердити документально. Біографічне дослідження почалося понад 20 років тому лише з одного американського сайту. Там було написано: “Barbara Karinska. Oscar”.
“І все, більше ніякої інформації. За це я зачепився і рив, рив, рив… Сам дивуюся, як з однієї цієї фрази розкрутилася історія. Тепер є чимало «знавців». Уже по Києву якісь екскурсії водять… На жаль, люди користуються матеріалами з мережі, роблять багато помилок. У нас якось виділяють: «Оскар» та «балетна пачка». Але ж вона прожила довге життя – 97 років, створила майже 9 тисяч костюмів! Працювала з акторами, художниками, хореографами – зірками, про яких знімають кіно та пишуть книги. Каринська була відомим затребуваним спеціалістом”, – зауважив Шемет.
Як повідомляв Укрінформ, у вересні на сцені Національної опери України відбулася прем’єра одноактного неокласичного балету «Варіації Доніцетті» видатного хореографа XX століття Джорджа Баланчина на музику з опери «Дон Себастьян» Гаетано Доніцетті.
Вистава створена у 1960-му, костюми для неї розробила Варвара Каринська, яку Баланчин називав “Шекспіром костюма”. Саме на замовлення хореографа Каринська створила багатошарову пачку без металевих обручів та модифікувала корсет, давши танцівницям свободу руху.
Фото Укрінформу можна купити тут
Події
У переддень річниці Революції Гідності вийде у прокат фільм «Машина часу Майдан»
Новий фільм режисерів Романа Любого та Володимира Тихого «Машина часу Майдан», створений на основі унікальних архівних кадрів Революції, вийде в український прокат 19 листопада – у переддень річниці Революції Гідності.
Про це повідомляє Укрінформ.
Через 13 років після Революції Гідності команда кінооб’єднання «Вавилон’13», яка у листопаді 2013 року взяла до рук камери та вийшла знімати перші мирні протести в центрі Києва, пропонує повернутися на Майдан і побачити події, які змінили Україну, з нової перспективи. Тоді зафіксували тисячі годин відеоматеріалів, знімаючи події безпосередньо зсередини, а зараз ці кадри стали основою фільму «Машина часу Майдан».

«Коли ми вийшли з камерами на Майдан у листопаді 2013 року, ніхто з нас не знав, чим усе закінчиться. Через 13 років ми повертаємося до цих кадрів, щоб по-новому подивитися на події, які змінили Україну», – зазначив режисер Володимир Тихий.

За його словами, тоді було важливо не лише відтворити атмосферу Революції, а й осмислити її через досвід нового покоління – тих, хто був дітьми під час Майдану, а сьогодні захищає Україну.
«Одним із тих, хто мав допомогти нам розповісти цю історію, був поет і військовослужбовець Максим Кривцов. Ми починали разом працювати над текстами фільму, але, на жаль, не встигли завершити. Після його загибелі ми вирішили, що Максим усе одно має бути частиною цієї історії. Його вірші та особисті записи про Майдан органічно вплелися в сюжет і стали одним зі способів переосмислити революцію з перспективи сьогодення», – підкреслив Тихий.
За словами творців стрічки, за ці роки виросло покоління, яке під час Майдану було ще дітьми або підлітками. Тож для цієї авдиторії фільм стане можливістю пережити події, які вона знає переважно з розповідей, фотографій та історичних матеріалів. А для тих, хто був на Майдані, – нагодою повернутися до власних спогадів і подивитися на пережите з відстані часу.
Як зазначив режисер Роман Любий, лише зараз ми можемо по-справжньому побачити наслідки Революції Гідності та зрозуміти, про що це все було.
«Повномасштабне вторгнення багато чого оголило, допомогло краще усвідомити, хто ми й куди рухаємося. І багато в чому все почалося саме на Майдані. Цим фільмом ми хочемо повернути глядачів у ті події, щоб разом подивитися на них із перспективи сьогодення. А ще мені щиро хотілося створити щось для моїх дітей, щоб коли вони підростуть, можна було їм показати і розказати більше про Революцію», – наголосив він.
У червні 2026 року фільм «Машина часу Майдан» представили у міжнародній конкурсній програмі британського фестивалю Sheffield DocFest, де стрічка отримала спеціальну відзнаку журі (Special Mention).
Також фільм був представлений на міжнародному фестивалі WARM у Сараєві. У серпні фільм було представлено у Національній конкурсній програмі Одеського міжнародного кінофестивалю.
Фільм виходить у національний прокат 19 листопада за підтримки Державного агентства України з питань кіно.
Як повідомляв Укрінформ, український дитячий фільм “Хрещатик 48/2”, який у міжнародному кінопрокаті має назву “Office of Magical Forces”, продемонстрували вже у 40 країнах більш як 150 тисячам глядачів.
Кадри надані командою фільму
Події
оскароносна харків’янка з українським серцем
Дослідник із Харкова написав першу українськомовну біографію Варвари Каринської – легендарної авторки костюмів для балету й кіно
До початку 2000-х років про Варвару Каринську (1886–1983; у дівоцтві – Жмудська) у її рідному місті та загалом в Україні майже ніхто не знав, говорить Микола Шемет, очільник Музею видатних харків’ян. Це була суцільна біла пляма в історії. А тепер, за спостереженнями дослідника, ті самі помилки чи вигадки кочують з однієї інтернет-публікації в іншу. Життя Варвари Андріївни видається таким неординарним, що повірити можна в усе.
ЗВОРОТНИЙ БІК ЗАПІЗНІЛОЇ СЛАВИ В УКРАЇНІ
До 140-річчя від народження дизайнерки в Харкові вийшла книга «Варвара Каринська. Повернення» (видавництво «Факт», 2026). Автор Микола Шемет називає цю біографію лаконічною, водночас у ній описані раніше не відомі факти й ті, що вдалося підтвердити документально. Біографічне дослідження почалося понад 20 років тому лише з одного американського сайту. Там було написано: «Barbara Karinska. Oscar».
– І все, більше ніякої інформації. За це я зачепився і рив, рив, рив… Сам дивуюся, як з однієї цієї фрази розкрутилася історія. Тепер є чимало «знавців». Уже по Києву якісь екскурсії водять… На жаль, люди користуються матеріалами з мережі, роблять багато помилок, – говорить Микола Шемет на презентації книжки.
Публікації про Каринську доволі часто ілюструють не її світлиною, і цим дослідник засмучений.
– Хоч запускай акцію: «Це не Каринська». Є така фотографія: там молода Елізабет Тейлор передає «Оскар» жінці, і підписують, що Каринській. Але це її помічниця Дороті Дженкінс, з якою вони створювали костюми для фільму «Жанна д’Арк» і розділили нагороду. Елізабет Тейлор якраз тримає в руках дві статуетки, але Каринської не було на врученні, – розповідає Шемет. – У нас якось виділяють: «Оскар» та «балетна пачка». Але ж вона прожила довге життя – 97 років, створила майже 9 тисяч костюмів! Працювала з акторами, художниками, хореографами – зірками, про яких знімають кіно та пишуть книги. Каринська була відомим затребуваним спеціалістом.

ДОНЬКА МАГНАТА, БЛАГОДІЙНИЦЯ, РЕДАКТОРКА
Розповідати про Каринську можна годинами, тож дослідник акцентує на життєвих віхах, які ілюструють здібності, характер та вдачу Варвари. Дівчина, якою з дитинства опікувалися гувернантки та приватні вчителі, хотіла бути нарівні з братами, і коли у 1905 році жінкам дозволили навчатися в університетах, відразу ж скористалася цим правом, обравши юридичний факультет. Крім того, вона стає скарбничою товариства допомоги бідним студентам Харківського університету й отримує фінансову підтримку від батька на всі свої благодійні ініціативи.
Заміж прогресивна Варвара Андріївна вийшла за Олександра Моїсеєнка, який також походив із заможної родини. Чоловік помер дуже рано – через тиф – ще до народження їхньої доньки Ірини. Одначе Варвара Андріївна пообіцяла Олександру, що продовжить його справу, тож стала співредакторкою газети «Утро».

– Її брат Анатолій уже там був редактором, і вона працювала з ним нарівні. Натоді це був унікальний випадок, що жінка обіймала таку посаду, – зауважує Шемет.
ОРГАНІЗАТОРКА ВИСТАВОК І «КОНТРАБАНДИСТКА»
Із другим чоловіком Миколою Каринським, успішним юристом, Варвара переїхала до Москви. Подружжя придбало велику квартиру на Тверському бульварі. Поки чоловік будував кар’єру, дружина займалася своїм хобі – мистецтвом.
– Вона примудрилася провести дві художньо-індустріальні виставки: під час Лютневої революції та незадовго до Жовтневої, – розповідає дослідник.
З утвердженням влади більшовиків родини Жмудських і Каринських вимушені були емігрувати. Микола і Варвара Каринські спершу вирушили у Крим. Чоловік, який працював на міністрів імперії, певний час був головним прокурором Петроградської судової палати, заарештовував Троцького з Луначарським, мав тікати. Йому вдалося відплисти в Константинополь, а от Варвара Андріївна навіть повернулася в Москву.
– Їй навіть вдалося повернути деякі кімнати своєї квартири – і дуже вдало, бо там у меблях були заховані коштовності, – розповідає Шемет.

Каринська відкриває ательє, а в період НЕПу – школу вишивки та салон високої моди. У неї збираються митці. Та популярність серед модниць і творчої інтелігенції не могли зупинити «закручування гайок» у «червоній» реальності: школу вишивки націоналізували, а Каринська мала розшивати знамена в якійсь пролетарській майстерні.
– Вона розуміла – з більшовиками їй не по дорозі. І провернула авантюру: запропонувала Анатолію Луначарському (наркому освіти, – ред.) зробити в Європі виставку учнівської вишивки. Але в підрамниках були заховані старовинні церковні та світські вишивки, зокрема роботи фрейлін імператорського двору. Донька Ірина їхала і всю дорогу скаржилася, що капелюшок важкий, а там були коштовності. Володимир, племінник, якого всиновила Варвара Андріївна, віз книжки Маркса й Енгельса, у яких були долари. Це 1924 рік, якби заарештували – кінець, – говорить Шемет.

ШВАЧКА-ПЕРФЕКЦІОНІСТКА, ПРО ЯКУ ПИШЕ VOGUE
Каринська прожила 15 років у Європі – Берліні, Брюсселі, Парижі. Гроші закінчувалися. Як саме почала шити для балету, дизайнерка коментувала згодом французькій пресі.
– Звісно, не можемо розраховувати, що люди завжди кажуть усю правду. От, зокрема, вона розповідала таку історію: що прийшла дівчина з кордебалету, щоб відремонтувати костюм. Але вона його переробила, і коли це побачив керівник, її покликали і замовили перероблення костюмів для всього кордебалету. І Варвара Андріївна так описує свої відчуття: що виходжу на вулицю, таксі пролітають, грошей (на матеріали, – ред.) нема, сльози на очах. Але в неї був такий характер – уміла робити все спочатку. Харків – Москва – Париж – Лондон – Нью-Йорк, – зазначає дослідник.
Дуже скоро Каринська стає відомою у французькій столиці.
– Варвара Андріївна ще з юних років зналася на матеріалах (батько – текстильний магнат, – ред.) і була ж не просто швачкою, а дамою, яка це все носила. Вона замовляла тканини й шила так, як для себе. Одягала аристократію. Графині замовляли в неї вбрання для тематичних вечірок. Журнал Vogue став джерелом, у якому постійно писали про Варвару Каринську, – говорить біограф.
У Лондоні колишня харків’янка починає працювати в кіноіндустрії. Але й тут ніколи не опускається до чогось бутафорського.
– Якщо вона шила костюм якоїсь епохи, скажімо, герцогині, то це було плаття, що могла спокійно одягнути справжня герцогиня. Знаєте, як трапляється, корона – з картону, спереду – сорочка, а спина – гола? – Ні! Каринська була перфекціоністкою. Могла навіть у збиток собі працювати, обираючи якийсь матеріал, – наголошує Шемет.

СТВОРИЛА КОСТЮМИ, ЩО СТАЛИ ЕКСПОНАТАМИ
Знаковим для Каринської було знайомство із засновником Школи американського балету Джорджем Баланчиним. Після переїзду у США вони знову зустрілися, і наступні три десятиліття дизайнерка створює костюми для його постановок.
– Назрівала Друга світова війна, а у Варвари Андріївни – чергова романтична історія. Кажуть, вона закохалася в молодого американського актора, але він повернувся додому. І Каринська переїздить за ним. Чи це справді так, чи річ усе ж у війні, але вона знову опиняється в іншій країні, де все починає з нуля. Родина цього актора її не приймає – емігрантка, на десять років старша, його відправляють кудись в Австралію, аби вони не бачилися. І Каринська береться за те, що вміє. Зустрічається з Баланчиним, робить костюми для бродвейських шоу, балету. І завойовує Нью-Йорк, – розповідає дослідник.
У США Варвара стає Barbara Karinska, людиною-брендом.
– Наприклад, проходить з’їзд республіканської партії перед виборами. Готують такий бал: дружини цих партійних діячів мають бути в костюмах-копіях дружин попередніх президентів. І костюми доручають виконати Варварі Андріївні Каринській. Вони зберігаються в музеях, – зазначає Шемет.

А ще Каринська багато працює в кіно. Голлівуд для неї, звісно, був заробітком, констатує дослідник. У 1940-х роках дизайнерка створює історичні костюми, у яких грають Вів’єн Лі, Інгрід Бергман, Марлен Дітріх.
КУПИЛА БУДИНОК У СЕЛИЩІ ЖАННИ Д’АРК
Костюми для «Жанни д’Арк» (1948), за які Каринська отримала «Оскар», від початку мав створювати інший художник.
– Продюсери хотіли перевершити «Віднесених вітром», вклали дуже багато грошей. Постановка мала бути з багатьма костюмами, але художник розсварився з ініціаторами цього проєкту. І залишилися Варвара Андріївна та Дороті Дженкінс. Каринська дуже педантично працювала, багато спілкувалася із запрошеним фахівцем з історії. Вона пізнала й полюбила Жанну д’Арк, казала, що доля цієї француженки – як її. Потім Каринська придбала будинок у Домремі – селищі, де народилася д’Арк, і часто приїздила туди відпочивати. Цей будинок хотів купити м’ясник, але Варвара Андріївна поширила чутки, що їде мільйонерка, яка взагалі купить ледь не все село, і той відступив, – розповідає Шемет.
За інформацією дослідника, модельєрка не починала роботу з ескізів, спершу… з’являвся сам костюм.
– Ескізи Каринська робила вже потім. Малювати – це було не її, хоча й брала уроки у Васнецова, Жуковського. У неї було таке просторове мислення… Приїздив Баланчин, вони сідали, спілкувалися, і Каринська казала: «Я знаю, що тобі потрібно», – накидувала тканину на манекен, кілька шпильок – і все, вона вже «бачила» цей костюм. Постановник замовив пачку без каркаса, щоб рухи були легкими. І так з’явилася пачка-пуховка Баланчина–Каринської, яка зробила революцію в балетній моді й тепер вважається стандартом, – розповідає Шемет.

У 1962 році від імені балетної трупи Американського театру балету доньці президента США Джона Кеннеді Керолайн подарували ляльку-балерину. Мініатюрну пачку для неї пошила Каринська.
– Я звернувся до Президентської бібліотеки-музею Джона Ф. Кеннеді, щоб підтвердити цей факт. На жаль, сама лялька не збереглася – вона була дуже гарною, і нею так бавилися, що зовсім зіпсували, – усміхається Шемет. – Але мені надали унікальні документи, які ввійшли у книжку. Це супроводжувальний лист до ляльки, і в ньому, зокрема, написано, що костюм створила найкраща у світі дизайнерка балетних пачок Варвара Каринська. А також лист – уже від першої леді, що вона дякує за такий вишуканий подарунок.

ВШАНУВАННЯ ПАМ’ЯТІ В ХАРКОВІ
До рідного міста Каринська не поверталася. Усе майно багатої родини забрали, у її родовому будинку облаштували диспансер. За словами Миколи Шемета, у 1962-му модельєрка мала можливість приїхати в Харків. Тоді трупа Баланчина гастролювала в Радянському Союзі.
– У неї якась журналістка запитувала потім, чому не поїхала. Варвара Андріївна відповіла: «Ні-ні, я працювала». Вона – людина свободи, а в країні Рад свободи не було, – наголошує Шемет.
Дослідник зауважує, що Російська Федерація намагається «привласнити» Каринську, як і постаті багатьох відомих митців.
– Варвара Андріївна – американка, але не за походженням. Вона харків’янка. Тут народилася, провела дитинство, сформувалася як особистість і прожила 30 років. Звідси її менталітет, її все. Я в книзі дозволив собі написати – і вважаю, мав на це право – що в неї українське серце, – зазначає біограф.
У 2003 році за ініціативи Миколи Шемета заснований Фонд імені Варвари Каринської. Наступного року в місті провели перший Міжнародний фестиваль моди і театрального костюма ім. Каринської. У 2005-му на будинку родини Жмудських (нині вул. Григорія Сковороди, 31) установили меморіальну дошку на честь дизайнерки. У 2015 році її іменем назвали вулицю в Київському районі міста.
Цьогоріч, у серпні-вересні, у Харкові проходила документально-художня виставка «Великі земляки: Варвара Каринська».
Юлія Байрачна, Харків
Світлини В’ячеслава Мадієвського
-
Суспільство1 тиждень agoНовини на ранок
-
Суспільство7 днів agoНовини на ранок
-
Усі новини1 тиждень agoколи вийде Motorola Signature 27 (фото)
-
Суспільство4 дні agoНовини на ранок
-
Війна1 тиждень agoТехнології БПЛА та засоби протидії їм найближчим часом розвиватимуться паралельно
-
Події1 тиждень agoПолітики не зруйнують відносин між українцями та поляками
-
Одеса1 тиждень agoСудно Khoryv затонуло біля Румунії: загиблий і зниклі
-
Події1 тиждень agoВ Амстердамі відкрили виставку українського літературного плаката
