Connect with us

Події

Одеський художник Геннадій Кім відкрив персональну виставку в техніці пуантилізму

Published

on


В галереї “Квартира №6” Одеського муніципального музею Блещунова відкрилася виставка талановитого митця, богослова та педагога Геннадія Кіма «Відображення невидимого». На виставці глядачі побачать нові твори, що були створені протягом останніх двох років. За цей час митець також розробив власну програму арт-терапії і протягом виставки проведе творчі зустрічі для всіх охочих, де пропонуватиме працювати зі своїм внутрішнім станом за допомогою кольору.

Геннадій Кім працює в техніці пуантилізму (від фр. point – крапка) — це стилістичний напрямок, який характеризується використанням ефекту оптичного змішування кольору безпосередньо на сітківці ока глядача, що дає можливість створювати надзвичайно складні кольорові ефекти нюансованого живопису, неможливого для відтворення механічними сумішами фарб. Завідуюча виставками музею Блещунова, мисткиня Марія Апрятова зазначає, що Кім неперевершено володіє цією технікою: «Художник передає найтонші нюанси кольорових співвідношень, які можна спостерігати тільки у природньому середовищі, а, головне, митець вміє передати навіть відтінки сакрального простору, тим самим Ким стає своєрідним провідником у невидимий таємничий світ».

У нових композиціях митець вперше використовує акрилову фарбу, завдяки якій роботи виглядають більш контрастними. А от основною ідеєю свого живопису Кім вважає передачу невидимого світу через видимі засоби образотворчого мистецтва. «Такий підхід дає нам можливість відчути думки та ідеї через колір і композицію. Адже картина є своєрідним відображенням невідомого — виразом через видимі образи того, що важко пояснити словами. Дані принципи стали основою для арт-терапії, яка дозволяє за допомогою кольору відчувати та вирішувати духовні та душевні проблеми нашого внутрішнього світу» (Геннадій Кім).

Саме до березневого пробудження природи підготовлена ця виставка. Надихаюча сила живопису Геннадія Кіма дійсно власна пробудити у глядача почуття піднесення та надії на світле майбутнє. Одеський музей особистих колекцій імені О.В. Блещунова запрошує відчути все це з 20 березня по 15 квітня. Графік для відвідування: з четверга по неділю з 11:00 до 17:00.

Детальніше про автора:
Геннадій Кім (1965)
1994 – закінчив Одеське державне художнє училище ім. М.Б. Грекова
2015 – бакалавр пастирського служіння
2017 – магістр богослов’я
2020 – магістр педагогіки вищої школи
2004 – персональна виставка в Одеському художньому музеї
2023 – персональна виставка в ОММОК ім. О.В. Блещунова
Займається творчою діяльністю і є служителем євангельської церкви в смт. Саврань Одеської області, Україна.





Джерело

Події

на Черкащині створили дві інклюзивні вистави та показали їх у семи містах

Published

on


У Черкаській області професійні театральні митці, ветерани бойових дій та люди з інвалідністю створили дві вистави та показали їх у межах двотижневого гастрольного туру.

Як передає Укрінформ, про це повідомляє Міністерство культури України.

“На Черкащині реалізували культурно-мистецький проєкт “РІВНІ: Театр без бар’єрів”, спрямований на розвиток інклюзивних театральних практик і забезпечення рівного доступу до мистецтва для людей з інвалідністю та ветеранів війни”, – ідеться в повідомленні.

За даними Міністерства культури, ініціатива громадської організації “Спілка людей з інвалідністю “Перспектива” об’єднала професійних театральних митців, людей з інвалідністю, ветеранів бойових дій та їхніх рідних. Учасники упродовж чотирьох місяців займалися акторською майстерністю, плейбек-театром, хореографією та пластикою, а також отримували психологічний супровід.

За результатами занять і репетицій створили дві свідоцькі вистави – “Любов ніколи не минає” та “Сильніші за долю”, а також підготували покази плейбек-перформансів. У межах двотижневого гастрольного туру вистави представили містах Черкасах, Каневі, Умані, Золотоноші, Шполі, Смілі та Чигирині.

Читайте також: У Києві презентували інклюзивний культурно–мистецький проєкт «Коло незламних»

Як повідомляв Укрінформ, у Києві презентували мистецький проєкт “Внутрішній такт: Музика серця”, який об’єднав дітей та молодь із порушеннями зору, професійних музикантів, педагогів та митців.

Фото: Міністерство культури України



Джерело

Continue Reading

Події

Триразовий номінант на «Греммі» Усеін Бекіров здійснив студійний аудіозапис циклу «Пори року»

Published

on


Сучасний український композитор, піаніст і аранжувальник кримськотатарського походження, триразовий номінант на премію «Греммі» Усеін Бекіров здійснив студійний аудіозапис циклу «Пори року».

Про це Укрінформу повідомила продюсерка проєкту Світлана Євдокименко.

«Музикант переосмислює традицію музичних творів про пори року, поєднуючи академічну традицію, джаз та кримськотатарський фольклор. Кожна з 12 частин має власний характер і відображає сезонні ритми, природні явища та внутрішні переживання людини», – зазначила Євдокименко.

Сам Усеін Бекіров зауважив, що «Пори року» – це музика про безперервний рух життя. Після кожної зими неодмінно приходить весна, після кожного випробування – надія, а разом із нею народжується новий початок.

Майже годинний твір для скрипки та камерного оркестру всключає 12 частин. Його прем’єра відбулася у 2025 році на фестивалі «Контрасти» у Львові. «Пори року» виконали скрипаль Назарій Пилатюк і Львівський камерний оркестр «Академія» під орудою Ігоря Пилатюка. Керівник і концертмейстер оркестру Артур Микитка.

Той самий склад музикантів долучився і до студійного запису, який здійснено за підтримки Українського культурного фонду.

Традиція звернення до теми пір року має велику історію в європейській музиці – від Антоніо Вівальді до Астора П’яццолли. Сучасні українські композитори звертаються до цієї теми не вперше. Наприклад, Золтан Алмаші написав Concerto grosso №4 «Пори року» для скрипки й камерного оркестру, Олександр Гоноболін – однойменний цикл із чотирьох концертів для скрипки з оркестром. Також є українські хорові цикли з такою назвою у Мирослава Скорика, Лесі Дичко, Людмили Шукайло та інших. У Бекірова ця тема отримує інше прочитання: українські та кримськотатарські традиції, джазова свобода і сучасна композиторська мова формують нове звучання цієї універсальної теми.

«Цей цикл я присвячую видатному українському скрипалеві Назарію Пилатюку – музиканту, чия майстерність, глибина інтерпретації та щира відданість мистецтву стали для мене джерелом натхнення. Саме його виконавська культура й особистість спонукали мене створити цей твір», – розповів Бекіров.

За словами Назарія Пилатюка, професійний студійний запис дасть змогу представити музику міжнародній авдиторії. «Як змінюються пори року, так змінюються епохи. Але є речі, які залишаються незмінними – людська гідність, пам’ять і культура. Саме про це, на мою думку, «Пори року» Усеіна Бекірова», – зазначив скрипаль.

Читайте також: В Ужгороді понад тисяча виконавців заспівали «Верховино, мати моя» під час артмобу

Наступним етапом проєкту стане створення відеоверсії циклу та відеокліпу на композицію «Вересень».

Невдовзі цикл «Пори року» стане доступним для слухачів на Spotify, YouTube та інших цифрових платформах.

Як повідомлялося, у Миколаєві створили стінопис на честь співачки Квітки Цісик.

Фото: Анна Салій



Джерело

Continue Reading

Події

На Закарпатті завершився 15-й Міжнародний скульптурний симпозіум

Published

on


На Закарпатті завершився 15-й Міжнародний скульптурний симпозіум у межах проєкту «Карпатський скульптурний шлях».

Про це повідомив у Фейсбуці Департамент культури Закарпатської ОВА, передає Укрінформ.

Зазначається, що упродовж двох тижнів вересня на базі санаторію «Квітка полонини» у селі Солочин працювали митці із семи країн – України, Угорщини, Румунії, Франції, Португалії, Мексики й Аргентини.

“Майстри створювали монументальні роботи на теми, що осмислюють культурну спадщину краю, зв’язок між народами й поколіннями, а також утверджують цінність миру. Відвідувачі ж мали змогу безпосередньо спостерігати за творчим процесом, спілкуватися зі скульпторами та побачити, як народжуються нові мистецькі об’єкти”, – йдеться у повідомленні.

Як повідомляється, підсумки творчої роботи учасників презентували під час урочистого закриття симпозіуму.

Читайте також: В Ужгороді оголосили переможців Карпатського гірського міжнародного кінофестивалю

Як повідомляв Укрінформ, «Карпатський скульптурний шлях» започаткувала у 2013 році ГО «Про Арте – Мункач» на чолі із закарпатським скульптором Петром Матлом, котрий має світове ім’я.

За задумом Матла, створені під час симпозіумів роботи митці дарують громадам на Закарпатті. Там скульптури стають частиною культурного простору та формують унікальний мистецько-туристичний маршрут, що нині простягається більш ніж на 250 кілометрів.

Фото: Департамент культури Закарпатської ОДА



Джерело

Continue Reading

Trending

© 2023 Дайджест Одеси. Копіювання і розміщення матеріалів на інших сайтах дозволяється тільки за умови прямого посилання на сайт. Для Інтернет-видань обов'язковим є розміщення прямого, відкритого для пошукових систем гіперпосилання на використаний матеріал не нижче другого абзацу. Матеріали з позначкою «Реклама» публікуються на правах реклами, відповідальність за їхній зміст несе рекламодавець.