Connect with us

Події

Від Курбаса до Уривського: «Макбет» крізь століття

Published

on


Постановки шекспірівської трагедії режисерами різних поколінь допомагають відчути українську театральну культуру

Вистава «Макбет» за п’єсою Шекспіра в постановці режисера Івана Уривського стала однією з найочікуваніших прем’єр сезону в Національному академічному драматичному театрі імені Івана Франка. У новій інтерпретації події 400-річної давнини переосмислюються крізь призму впливу сучасних інформаційних технологій на людину. Водночас звернення до цієї класичної історії про жагу до влади під час повномасштабної війни спонукає провести паралелі з новаторським театром Леся Курбаса столітньої давнини.

Ця прем’єра долучається до справжнього «шекспіроБУМу» в Україні: за останні десять років, як раніше повідомляв Укрінформ, з’явилося 111 нових вистав за п’єсами видатного драматурга.

Про паралелі між сучасною постановкою «Макбета» Уривського та виставою Курбаса, репресованого радянсько-московською владою, ми детальніше поговорили з театрознавицею Ганною Веселовською та акторами вистави – виконавцем ролі Макдуфа Ренатом Сєттаровим і виконавцем ролі Банко Віталієм Ажновим.

ВІЩУНОК ШЕКСПІРА УРИВСЬКИЙ ПЕРЕТВОРИВ НА СУЧАСНИХ МОНСТРІВ ІНФОРМАЦІЙНОГО ВПЛИВУ

У трагедії Шекспіра, і відповідно у виставі франківців, прем’єра якої відбулася 28 лютого, воєначальники Макбет та його друг Банко повертаються з війни переможцями. Вони зустрічають трьох відьом, які пророкують Макбету королівський трон.

У сучасній постановці віщунки – це не люди, а три рухомі світлові екрани, розміщені на гігантських гіроскопних кранах (подібні використовують під час кінозйомок). Протягом півторагодинної вистави без антракту глядачі відчувають демонічний вплив цих технологічних монстрів: їхніх голосів та рухомих металевих конструкцій, що чинять фізичний і психологічний тиск. На білих екранах посеред темряви з’являється кров — символ жертв тих, хто йде до влади через убивства.

Тетяна Міхіна та Акмал Гурєзов

Від цих роботизованих інформаційних систем ніде сховатися: вони заповнюють увесь сценічний простір і навіть кілька разів висуваються у глядацьку залу. Так режисер Іван Уривський та художник-постановник Петро Богомазов демонструють нав’язливість і всеохопність сучасної цифрової реальності, що здатна лякати й заганяти у глухий кут. Не всі здатні протистояти таким маніпуляціям, що призводить до фатальних наслідків.

Художниця з костюмів Тетяна Овсійчук використала для постановки виключно чорний колір та його відтінки. Протягом вистави актори тричі змінюють костюми: спочатку постають у робочому одязі, а згодом перевтілюються у барокові шекспірівські образи. Це візуально скорочує дистанцію між часом написання п’єси та сьогоденням.

ТИРАНІЇ ТА ДЕСПОТИЗМУ ЗАВЖДИ ПРОТИСТОЇТЬ ПОТУЖНІША СИЛА

У виставі «Макбет» задіяні переважно актори, які вже мають досвід роботи з Уривським. Постановку створили швидко — трохи більше ніж за два місяці інтенсивних репетицій.

«Ми звикли до такого темпу, – розповідає Віталій Ажнов. – Після початку повномасштабного вторгнення Росії в Україну взагалі всі стали мобільнішими. Хочеться все швидко встигнути, бо не знаєш, що буде завтра. Максимальна концентрація, довіра акторів до режисера, довіра режисера до акторів, неймовірна команда. Все як завжди в роботі з Іваном Уривським – в любові і співтворчості».

Ренат Сєттаров
Ренат Сєттаров

І додає: «Шекспір – вічний, неймовірний автор, у якого знаходимо безліч паралелей із сучасністю. «Макбет» є дуже важливою виставою в нинішній час та пересторогою суспільству. Тиранія, деспотизм і жага необмеженої влади не мають шкали вимірювання; неможливо визначити, хто гірший – Макбет чи Калігула. Навіть найменше зло залишається злом. І чим довше воно безкарне, тим більше розростається».

У своїй постановці Уривський помітно скоротив кількість персонажів шекспірівської п’єси. Це дозволяє сконцентрувати увагу на сутності ключових образів: Макбета (Акмал Гурєзов, Олександр Рудинський) і його дружини Леді Макбет (Тетяна Міхіна, Мальвіна Хачатрян), Банко (Віталій Ажнов, Іван Шаран), Дункана (Арсеній Тимошенко, Дмитро Чернов), Макдуфа (Ренат Сєттаров, Роман Ясіновський) і Малколма (Павло Шпегун, Леонід Шеревера).

Поступово Макбет і його дружина стають страшнішими за будь-яких демонів. Їхні стосунки просякнуті підступністю та жорстокістю, які витісняють любов. Зрештою, не так важливо, хто виявився слабшим чи мав більші амбіції, – руки у крові залишаються і в злочинця, і в його спільників.

Актор Ренат Сєттаров – виконавець ролі Макдуфа, який першим запідозрив Макбета у вбивстві, каже: «Інколи треба нагадувати, і розуміти, що ніхто не безсмертний; що за все скоєне треба буде згодом відповісти». Для актора роль Макдуфа є підтвердженням істини: на кожну силу знайдеться інша, потужніша.

ПОСТАНОВКА «МАКБЕТ» ЛЕСЯ КУРБАСА 1924 РОКУ: ПОНАД 30 ПЕРСОНАЖІВ ТА 5 ДІЙ

У Національному театрі імені Івана Франка нову постановку «Макбета» розглядають як продовження дослідження людської природи сценічними засобами. Сто років тому, у 1924-му, першу масштабну українську постановку цієї трагедії Шекспіра в театрі «Березіль» створив видатний режисер-авангардист Лесь Курбас.

Театрознавиця Ганна Веселовська. Фото надане співрозмовницею.
Театрознавиця Ганна Веселовська. Фото надане співрозмовницею.

Театрознавиця, докторка мистецтвознавства Ганна Веселовська розповідає, що «створення вистав за п’єсами, знайомими попереднім поколінням глядачів, є способом актуалізувати важливі події минулого». За її словами, постановки «Макбета» Леся Курбаса та Івана Уривського дуже різняться – через 100 років це зовсім інший театр. «Але важливо демонструвати цю тяглість. Подібна практика існує і в інших театральних культурах: кожне нове покоління режисерів звертається до класичної п’єси, пропонуючи власне бачення тексту».

Вона зауважує, що більшість глядачів не йде на виставу з підручником з історії театру. «Проте важливою є можливість нагадати про знакові для української культури імена: 100 років тому «Макбета» ставив Лесь Курбас, сьогодні — Іван Уривський».

«Коли розповідь про новаторство Леся Курбаса у 1920-х роках доповнюється сучасною візуалізацією — виставою Уривського, — знання глядача стають предметнішими: про історію театру в Києві, його репертуар, режисерів та акторів. Це допомагає наблизитися до епохи, яку тоталітарний радянський режим намагався стерти з пам’яті українців та світу», – каже пані Ганна.

Фінальна сцена вистави
Фінальна сцена вистави “Макбет” Леся Курбаса.

Лесь Курбас вперше зрежисував «Макбета» і зіграв у ньому головну роль ще у 1920 році в мандрівному театрі, який показував цю виставу у Білій Церкві на Київщині. А згодом, у 1924 році, створив масштабну постановку в «Березолі», де вже сам не грав. На двомовному (українською та англійською) сайті «Open Kurbas: цифрова колекція» — https://openkurbas.org/, створеному Музеєм театрального, музичного та кіномистецтва України, серед оцифрованих 12 тисяч музейних предметів можна почитати анкети глядачів постановки «Макбет», які дивилися виставу 14 листопада 1924 року. Свої враження залишили, зокрема, вчитель, працівниця готелю, студент, слюсар, переписувач.

Вистава Курбаса 1924 року складалася з 5 дій і виразно демонструвала крах особистості в боротьбі за трон театральними засобами. Сценографію та костюми створив Вадим Меллер — художник-кубофутурист, засновник конструктивізму в українському театральному мистецтві. На сцені було задіяно понад 30 персонажів, не враховуючи учасників масових сцен. Дійство набувало рис політичного фарсу, позбавляючи героїв величі та формуючи до них іронічне ставлення.

ТЕХНОЛОГІЇ ТА МОРАЛЬНО-ЕТИЧНІ ПРИНЦИПИ

Хоча Іван Уривський залишив лише «скелет» відомої п’єси, через 100 років після Леся Курбаса він демонструє дуже цікавий підхід до тексту, зазначає Ганна Веселовська. «Мене абсолютно не бентежить те, що глядачам показують тільки одну лінію із твору Шекспіра. Коли люди у побутовому середовищі роблять такий закид, то я ставлю собі запитання: невже всі читали трагедію «Макбет» і детально її знають?», – пояснює театрознавиця.

На її думку, ця вистава – погляд на проблеми комунікації, але не стільки між людьми, скільки між людиною і технологіями. Це надзвичайно актуально сьогодні, в епоху роботизації, штучного інтелекту та інформаційних воєн. Адже в повсякденному житті ми взаємодіємо з безліччю пристроїв, часто не усвідомлюючи, яку роль їм відводить хтось невидимий.

Вистава «Макбет» за п’єсою Шекспіра в постановці режисера Івана Уривського
Вистава «Макбет» за п’єсою Шекспіра в постановці режисера Івана Уривського

«Містична роль у постановці «Макбету» Уривського відведена технологічним засобам – це сучасно. Проте такий аспект не відкидає розмови про морально-етичні принципи, дію людського фактору та потребу людей зберігати в собі все людське», – резюмує Ганна Веселовська.

Валентина Самченко. Київ

Фото Юлії Вебер надані Театром Франка та з сайту «Open Kurbas: цифрова колекція»



Джерело

Події

Дитяча літературна премія «Гуманна книжка» оголосила переможців

Published

on


У Києві відзначили три книжки-переможниці всеукраїнської премії дитячої літератури «Гуманна книжка», які найкраще розповідають про турботу, емпатію та повагу до всього живого.

Як передає Укрінформ, про це повідомив сайт всеукраїнської організації із захисту тварин та довкілля UAnimals, яка є організатором премії.

Цьогоріч премію отримали три книжки, які вчать дітей емпатії, турботи та відповідальності:

«Снігове морозиво». Авторка – Катерина Лазірко, ілюстраторка – Ірина Потапенко. Видавництво – «Час майстрів». На її сторінках авторка розкриває проблему глобального потепління через історію маленького зебреняти та пропонує маленькі кроки для запобігання цьому;

«Мій друг снігур». Авторка – Надійка Гербіш, ілюстраторка – Анна Сурган. “Видавництво Старого Лева”. Це історія про дівчинку, яка піклується про птахів узимку. Особливо актуальна цієї зими, коли після обстрілів енергетичної інфраструктури люди в Україні знаходили в собі сили опікуватися не лише один одним, а й вуличними тваринами;

«Лев у цирку не сміється». торка – Ганна Булгакова, ілюстраторка – Каріна Шуба. Видавництво – «Ранок». Ця книжка розповідає про те, чому тваринам не місце в цирку.

Спеціальну нагороду отримала «Татусева книга» Володимира Вакуленка. «Збірка дитячих віршів письменника, якого викрали і вбили окупанти на Харківщині. Світлі, подекуди кумедні, пронизані любов’ю до дітей вірші Володимира продовжують жити й плекати доброту та світло у дитячих серцях», – зауважили організатори.

Цьогоріч на премію номінували 338 книжок, а до короткого списку потрапили сім видань.

Їх оцінювали вісім родин, зокрема батьки читали разом із дітьми, аналізували, обговорювали та виставляли бали.

Читайте також: «БараБука» визначила найкращі дитячі книжки 2025 року

Відтак вперше від започаткування премії до журі потрапили не окремі фахівці та фахівчині, а цілі їхні родини.

Книжки-переможниці обирали:

  • Наталія Жижченко – культурна діячка, дослідниця української культури, фронтвумен гурту ONUKA та Євген Філатов – саундпродюсер, композитор та лідер гурту The Maneken, а також донька Ліна і син Олександр;
  • Юлія Сливка – видавчиня, філологиня PhD, блогерка, представниця активної батьківської спільноти, чоловік Ігор, а також доньки Даруся і Лідуся;
  • Світлана Ройз – дитяча сімейна психологиня, експертка з дитячого розвитку, ветеран Анатолій Ройз і донька Дар’я;
  • Артур Пройдаков – виконавчий директор Освітньої фундації «МрійДій», учитель української мови та літератури, один із 10 найкращих учителів за версією Global Teacher Prize 2023, Марина Селезінка – дитяча логопединя та син Марко;
  • Тетяна Стус – письменниця, засновниця проєкту підтримки дитячого читання й української дитячої книги BaraBooka, донька Дарина і онучка Уляна;
  • Ростислав Петрушко – книжковий блогер, автор ютуб-каналу «Літературна країна», Олеся Кирилюк – мама Ростислава та Владислав – брат Ростислава;
  • Грася Олійко – ілюстраторка, дитяча письменниця, переможниця премії Дитяча книга року BBC-2024 та премії «Гуманна книжка» у 2023 та 2024 роках і донька Ніна;
  • Сашко Тодорчук – засновник UAnimals, військовослужбовець, Марічка Тодорчук – засновниця та голова Клубу Добродіїв, громадська діячка, а також доньки Соломія і Поліна.

«Премія «Гуманна книжка» — це частина нашої зоозахисної роботи. Ми віримо, що разом можемо виховати гуманне покоління, яке вміє співчувати, поважати кожне життя та діяти відповідально», – підкреслили у всеукраїнській організації із захисту тварин та довкілля UAnimals.

Як повідомляв Укрінформ, організатори оголосили короткі списки щорічної премії дитячої літератури «Гуманна книжка», яка відзначає видання, що виховують гідне та добре ставлення до тварин і довкілля.

Фото: dan.balashov, Андрій Ющак



Джерело

Continue Reading

Події

Музей Івана Марчука: між війною і майбутнім

Published

on


Іван Марчук – митець, чия творчість є важливою частиною української культури. 

У 2021 році Президент України Володимир Зеленський доручив створити музейно-культурний центр Івана Марчука, після чого розпочалася реальна підготовча робота. Повномасштабна війна суттєво змінила темпи й формат реалізації цього задуму, але не зупинила його.

Робота над музеєм у часи повномасштабної війни

Робота над створенням музею Івана Марчука розпочалася у 2021. Працювали над формуванням концепції, аналізом можливих форматів майбутньої інституції та опрацюванням кількох потенційних локацій. Паралельно почалася підготовча робота.

Повномасштабне російське вторгнення у 2022 році кардинально змінило контекст. Пріоритети держави зосередилися на захисті людей, порятунку культурної спадщини від знищення та пограбування. Значна частина ресурсів і зусиль була спрямована на евакуацію музейних колекцій, захист пам’яток, фіксацію руйнувань, екстрене відновлення об’єктів культури, підтримку інституцій і фахівців, які працювали в умовах постійної небезпеки.

Водночас, навіть у цих умовах робота над проєктом музею Івана Марчука не зупинилась. Змінився темп і фокус, але процес тривав. Велась системна підготовка: оформлення правових рішень, опрацювання документації, управлінські та організаційні кроки, які створюють основу для подальшої реалізації проєкту після війни.

Також держава послідовно працювала над тим, щоб творчість Івана Марчука не зникла з культурного простору. Постійно відбувалися виставкові проєкти, презентації, забезпечена постійна присутність мистецького доробку художника у публічному просторі.

Іван Марчук

Готуємо до запуску альтернативний формат

Паралельно з підготовкою повноцінного музею ми запускаємо альтернативний формат присутності творчості Івана Марчука в публічному просторі. Цього року у центрі Києва відкриваємо експозицію його робіт – постійну виставку.

Локацію визначено, триває підготовка простору з урахуванням музейних вимог і реалій воєнного часу. Важливо, що це не буде тимчасова подія чи сезонна виставка. Плануємо стабільний формат, який дозволить системно представляти творчість художника, працювати з освітніми програмами та міжнародною аудиторією.

Це свідоме рішення – не чекати «ідеального моменту», а діяти в межах можливого вже зараз. Альтернативний формат дозволить зберегти присутність Івана Марчука в культурному просторі, підтримати інтерес до його творчості та забезпечити безперервність роботи зі спадщиною митця, попри всі обмеження воєнного часу. Водночас цей крок не скасовує мету створення повноцінного музею. Він є проміжним, але важливим етапом. 

Про кошти й плани

Створення повноцінного музею Івана Марчука – масштабний інфраструктурний проєкт. І це вже не тільки пошук локації, а й її підготовка, враховуючи всі виклики війни та сучасного світу. Йдеться про спеціальні умови зберігання та експонування творів мистецтва, системи кліматичного контролю, охорони, протипожежної безпеки, а також повноцінні безпекові рішення, включно з укриттям для відвідувачів і персоналу. Реалізація такого проєкту потребує значного та стабільного фінансування, багаторічного планування і чітких гарантій безпеки, що майже неможливо забезпечити в умовах постійних атак, вимкнення світла та підступів ворога.

Усі благодійні кошти, зібрані на створення музею Івана Марчука, збережені у повному обсязі. Це приблизно 2,7 млн гривень. Важливо чітко зафіксувати: ці кошти не витрачаються. Вони збережені і чекатимуть моменту, коли країна зможе повернутися до реалізації великих культурних інфраструктурних проєктів після завершення війни.

Тимчасовий формат експозиції, який плануємо відкрити цього року, є окремим і самостійним кроком. Він не замінює повноцінний музей і не скасовує стратегічної мети його створення. Водночас, цей формат не потребує використання зібраних благодійних коштів і реалізується в межах інших управлінських та фінансових рішень.

Далі — після перемоги

І держава, і всі залучені партнери мають чіткий намір реалізувати створення повноцінного музею Івана Марчука. Це стратегічне рішення. Воно залишається частиною довгострокового бачення розвитку української культурної сфери.

Водночас, план формується з урахуванням реалій повномасштабної війни. Наше поточне завдання – зберегти мистецьку спадщину Івана Марчука, забезпечити її постійну присутність у культурному просторі. Паралельно ми вже готуємося до масштабного проєкту: формуємо основу, напрацьовуємо рішення, зберігаємо ресурси. Саме це дозволить після перемоги не починати з нуля, а перейти до реалізації музею з уже закладеним фундаментом.

Іван Вербицький – заступник міністра культури України

* Точка зору автора може не збігатися з позицією агентства



Джерело

Continue Reading

Події

У прокат вийшов фільм «Меланія»

Published

on



Вийшов документальний фільм «Меланія», в якому перша леді США Меланія Трамп розповідає про свої 20 днів перед початком другого президентського терміну її чоловіка Дональда Трампа в січні 2025 року, зокрема про підготовку до інавгурації та особисті моменти свого життя.

Як передає Укрінформ із посиланням на ABC News, стрічка надійшла в прокат у п’ятницю в США та світі.

«Цим фільмом я хочу показати американському народові свою мандрівку», – промовляє Меланія з екрана.

У стрічці показано, як готують її вбрання до інавгураційних заходів, примірку пальта, капелюха та бальної сукні. Також розкрито деякі закулісні деталі з організації передінавгураційної вечері для донорів президента Дональда Трампа та облаштування приватних апартаментів родини у Білому домі. Зокрема, вона просить дизайнера інтер’єру про більше ліжко для сина Беррона, «бо він тепер значно вищий».

Серед епізодів – її розмови з дружиною президента Франції Бріжит Макрон щодо ініціатив для дітей та зустріч із королевою Йорданії Ранією. Також показано бесіду першої леді зі звільненою з полону Авівою Сіґел, яку утримували в заручниках бойовики ХАМАСу. 

Фільм розповідає, як подружжя Трампів спілкується з представниками Секретної служби щодо заходів безпеки під час інавгурації. 

Меланія зазначає в стрічці, що хоче вийти за межі традиційних «соціальних обов’язків» перших леді.

Зазначається, що фільм, про який було оголошено ще до інавгурації Трампа, став результатом угоди з AmazonMGM Studios на суму 40 мільйонів доларів. Amazon веде бізнес із федеральним урядом, а співзасновник компанії Джефф Безос прагне поліпшити відносини з президентом.

Читайте також: Повернення українських дітей: Меланія Трамп заявила, що її представник – у контакті з Путіним

За даними видання, Меланія не проживає у Білому домі, а більшість часу проводить у Нью-Йорку та Флориді.

Як повідомляє CNN, фільм не мав успіху в жодному американському місті в день прем’єри. Деякі кінотеатри були майже порожні. У Вашингтоні під час першого показу об 11:30 у Regal кінотеатр Gallery Place в центрі міста був заповнений приблизно на третину, переважно журналістами.

Раніше Укрінформ повідомляв, що перша леді США погрожує подати до суду на Гантера Байдена, сина експрезидента, позов на понад 1 мільярд доларів після його заяви, ніби її Дональдом Трампом познайомив сексуальний злочинець Джеффрі Епштейн.

Фото: The White House



Джерело

Continue Reading

Trending

© 2023 Дайджест Одеси. Копіювання і розміщення матеріалів на інших сайтах дозволяється тільки за умови прямого посилання на сайт. Для Інтернет-видань обов'язковим є розміщення прямого, відкритого для пошукових систем гіперпосилання на використаний матеріал не нижче другого абзацу. Матеріали з позначкою «Реклама» публікуються на правах реклами, відповідальність за їхній зміст несе рекламодавець.