Події
Довженко-Центру передали два німі фільми, які вважали втраченими
Кінознавці Алік Дарман і Володимир Прилуцький виявили в архіві і передали Національному центру імені Олександра Довженка стрічки “Трипільська трагедія” Олександра Анода-Анощенка 1926 року і “Секрет рапіду” Павла Долини 1930 року.
Як передає Укрінформ, про це Довженко-Центр повідомляє у Фейсбуці.
Молоді дослідники віднайшли плівкові фільмокопії стрічок у будівлі Кінотелекомплексу, що відома також як Цех обробки плівки (ЦОП). Вважалося, що копії зберігалися лише у російському Госфільмофонді.
За словами керівниці фільмосховища Довженко-Центру Тетяни Деркач, ці плівки – контратипи, частина комплекту вихідних матеріалів фільму. Саме з них друкують позитивні, прокатні копії.
“Це унікальний випадок, бо якщо в інших фондах та архівах можемо знаходити позитиви, то комплект вихідних матеріалів до нас потрапляє вкрай рідко. Ми вже поставили у план сканувати ці фільми. Тобто незабаром буде можливість переглянути ці унікальні знахідки”, – зауважила керівниця фільмосховища.
За словами кінознавця Олега Оліфера, “Трипільська трагедія” виробництва Ялтинської кінофабрики ВУФКУ є однією з найстаріших кінознахідок на території України за останній час.
Фільм розповідає про Трипільський похід більшовиків 1919 року (у радянських джерелах “Трипільську трагедію”), криваву сторінку Української революції і громадянської війни 1917-1921 років, що стала наріжним каменем в історії та міфі комуністичного молодіжного руху в СРСР.
У червні 1919 року загін більшовиків у складі робітників Шулявського заводу, комсомольців і китайських “добровольців” вирушили встановлювати радянську владу на охоплену повстаннями Київщину, де під Трипіллям вони були розгромлені повстанцями отамана Зеленого (Данила Терпила).
Поряд з очевидним пробільшовицьким трактуванням подій “Трипільська трагедія” виконана у пригодницькому жанрі із числениими сценами перестрілок, бійок і баталій за участі сотень статистів, кавалерії та артилерії. Особливий акцент у фільмі зроблено на жорстокості повстанців та їхніх розправах над більшовиками.
Така кривава видовищність забезпечила “Трипільській трагедії” глядацький успіх. Проте одночасно фільм отримав низьку оцінку від кіновиробників і критики.
У 1928 році у журналі “Кіно” у статті “Годі крові на екрані” стрічку критикували за натуралізм, бандитизм і демонстрацію негативного прикладу для українського селянина. Автор сценарію, письменник Григорій Епік, під час сталінського терору був розстріляний ” за участь у терористичній націоналістичній організації”.
“Секрет рапіду” (1930) виробництва Київської кінофабрики є першим фільмом Павла Долини у колекції Довженко-Центру і взагалі першим фільмом режисера, знайденим в Україні.
Знаковий український режисер і актор 1920-1930-х працював у Молодому театрі, “Кийдрамте”, “Березолі” та інших театрах, грав у кінопостановках Леся Курбаса. Як кінорежисер Долина дебютував у 39 років і за наступне пʼятиріччя на Одеській і Київській кінофабриках зняв вісім повнометражних ігрових фільмів. Більшість його робіт вважаються втраченими, жодної досі не було оцифровано.
Після критичної статті-доносу “Ідеологічними манівцями”, опублікованій у журналі “Кіно” 1932 року, Долина фактично відходить від ігрового кінематографа і переходить на роботу у “Техфільмі”, а після війни очолює Театральний музей у Києві.
“Секрет рапіду” відноситься до київського періоду творчості режисера і розповідає про типове для тогочасного радянського кіно гостре протистояння між колективним та індивідуальним, “новим” і “старим”. От тільки цього разу справа не у механізації села чи штурмовому будівництві, конфлікт розгортається навколо приховування старим робітником таємниці обробки сталі. Кульмінацією фільму стає колективне “перевиховання” людини за новим установленим зразком через так званий “товариський суд”. Індустріальної реалістичності цій виробничій драмі додають цехи, відзняті оператором Георгієм Химченком на заводах Києва, Харкова і Горлівки, та робота художника Юрія Швеця, майбутнього спеціаліста з оформлення науково-фантастичних фільмів.
Віднайдення “Секрету рапіду” – довгоочікуване повернення для дослідників і глядачів. Це нагода переглянути український кіноканон і познайомитися із творчістю одного з ключових авторів часів ВУФКУ не лише через тексти кінокритичної і кінознавчої літератури. Нарешті маловідому сторінку українського кіно можна буде побачити безпосередньо на екрані.
Як повідомляв Укрінформ, студенти Київського національного університету театру, кіно і телебачення імені Івана Карпенка-Карого виявили в архіві і передали Національному центру імені Олександра Довженка створену у 1936 році стрічку “Карл Бруннер”.
Фото: Довженко-Центр
Події
Художниця Анна Полат представила на виставці в Анкарі пейзажі української природи
На виставці робіт учнів відомого турецького аквареліста Орхана Гюрела в Анкарі були представлені пейзажі української художниці Анни Полат, яка живе та працює в турецькій столиці.
Загалом художниця представила сім робіт, повідомляє кореспондентка Укрінформу.
«Для мене було важливо представити українські пейзажі. Одна з робіт переносить нас в українське село на світанку: над землею ще піднімається туман, а крізь дерева вже пробиваються сонячні промені. Я дуже хотіла, щоб усі присутні могли хоча б візуально перенестися на нашу землю та помилуватися її красою», – розповіла Анна Полат (Скоробагатько).
Окрім українських пейзажів, художниця також створює акварельні роботи, присвячені природі Туреччини.
Майстер-класи Орхана Гюрела для професійних художників тривали протягом року. На підсумковій виставці учні майстра представили як роботи, створені під час занять, так і власні твори, написані поза межами майстерні.

«Основною тематикою виставки стали природні та міські пейзажі. Акварель – це королева живопису, яка потребує постійного вдосконалення майстерності. Кожен художник працює у власному стилі, і я прагнула показати техніку пошарового живопису, тоді як на майстер-класах ми переважно використовували техніку малювання “по мокрому”», – зазначила художниця.
За словами Полат, українська школа акварельного живопису відрізняється від стилю Орхана Гюрела, тому на виставці вона представила роботи, виконані саме в традиціях української акварельної школи.

Орхан Гюрел є одним із найвідоміших турецьких майстрів акварельного живопису. Його роботи експонувалися на міжнародних виставках у багатьох країнах світу; його авторська школа акварелі вважається однією з провідних у Туреччині та об’єднує художників із різних країн.
Виставку відвідали посол України в Туреччині Наріман Джелялов з дружиною Левізою, голова Української спілки в Анкарі Ірина Амбаркютюкоглу та членкині спілки, поціновувачі творчості української художниці.
Як повідомляв Укрінформ, українська художниця Анна Полат (Скоробагатько) у жовтні минулого року в Стамбулі представила на виставці «Образи поза часом» чотири унікальні роботи про історичну спадщину, старовинні символи та коди українців.
Фото з архіву художниці
Події
Комедійний бойовик «Джейсон Стейтем украв мій велосипед» вийде у прокат влітку 2027 року
Американський дистриб’ютор Black Bear оголосив, що комедійний бойовик «Джейсон Стейтем украв мій велосипед» (Jason Statham Stole My Bike) вийде у кінопрокат 6 серпня 2027 року.
Як передає Укрінформ, про це повідомляє The Hollywood Reporter.
Деталі сюжету проєкту, основні зйомки якого розпочалися вже цього тижня, наразі не розголошуються.
Стейтем зіграє у фільмі роль, яку описують як таку, що нагадує його роль агента ЦРУ у фільмі «Шпигун» 2015 року.
Тоді у цій стрічці він знявся разом з акторкою й комедіанткою Мелісою Маккарті.
Кінорежисером фільму «Джейсон Стейтем вкрав мій велосипед» є Девід Літч, який відомий роботою над фільмами франшизи «Дедпул».
Стрічка реалізується за сценарію Елісон Флірля (працювала над комедією «Кінь БоДжек»).
Зазначається, що сукупні касові збори фільмів за участю Стейтема у світовому кінопрокаті перевищили вже вісім мільярдів доларів США.
Як повідомляв Укрінформ, канадсько-американська медіакомпанія Lionsgate оголосила, що бойовик «Заколот» (Mutiny) з англійським актором Джейсоном Стейтемом вийде у кінопрокат 21 серпня 2026 року.
Фото: ANSPressSocietyNews, flickr / CC BY-ND 2.0
Події
У Києві відкрилася виставка робіт художника-шістдесятника Григорія Гавриленка
У Національному музеї мистецтв імені Богдана та Варвари Ханенків відкрилася виставка «Григорій Гавриленко. Нове життя» – перший за майже два десятиліття масштабний проєкт, присвячений творчості одного з найяскравіших українських художників-шістдесятників.
Як передає Укрінформ, про це повідомляє Київська міська державна адміністрація.
«Особлива цінність цієї виставки в тому, що вона допомагає побачити Київ не лише через його архітектуру чи історію, а й через людей, які створювали його культурне середовище. Григорій Гавриленко був одним із тих митців, навколо яких гуртувалася творча еліта столиці того часу», – прокоментував заступник голови КМДА Валентин Мондриївський.
У Музеї Ханенків відкрилася виставка «Григорій Гавриленко. Нове життя» / Фото: КМДА
1 / 6
Гавриленко – український художник-шістдесятник, представник київського мистецького середовища другої половини ХХ століття. У своїй творчості він поєднував живопис, графіку, книжкову ілюстрацію та експериментальні художні практики, формуючи власну пластичну мову.
Назва проєкту відсилає до знакової серії ілюстрацій художника до твору Данте «Vita Nova / Нове життя», створеної у 1965 році. Водночас вона символізує повернення творчої спадщини митця до активного культурного та наукового обігу.
Експозиція представляє понад 100 творів Гавриленка з приватної колекції мистецтвознавця та колекціонера Едуарда Димшица. Виставку супроводжує каталог із понад 200 робіт художника – перше сучасне видання такого масштабу, присвячене його творчості.
У межах проєкту також відбудуться публічні події. Зокрема 6 червня запланована кураторська екскурсія Лізавети Герман, 7 червня – екскурсія-розмова Лізавети Герман та Едуарда Димшица, а також концерт піаніста Євгена Громова.
Виставка триватиме до серпня 2026 року.
Організатори проєкту – Музей Ханенків, ГО «Фундація Богдана та Варвари Ханенків» і «Колекція Едуарда Димшица».
Кураторка виставки – Лізавета Герман. Ідея проєкту належить Едуарду Димшицу, який є власником одного з найбільших приватних зібрань творів художника.
Як повідомляв Укрінформ, у Києві в Національному музеї історії України у Другій світовій війні відкрилася виставка робіт художника та військовослужбовця Олександра Комʼяхова, присвячена 10-й річниці Сил спеціальних операцій Збройних сил України.
-
Суспільство1 тиждень agoУ НАЗК назвали сфери, які найбільше вразила корупція
-
Усі новини5 днів agoГерой мему Я в Польщі одружився – мережа звинувачує блогера в хайпі
-
Усі новини5 днів agoБанан за 6 млн євро вкрали — банан «Комедіант» зник з виставки у Франції
-
Усі новини4 дні agoКатерина Поліщук – пташка з Азовсталі розкрила свою вагу
-
Одеса1 тиждень agoЧастина Одеси та передмістя залишиться без світла й води
-
Події1 тиждень agoУкраїнсько-єврейська літературна премія «Зустріч» оголосила склад міжнародного журі
-
Усі новини1 тиждень agoексперт порівняв флагмани Samsung, Google та Motorola (фото)
-
Усі новини6 днів ago“Ми поганий приклад”: дружина ексглави МЗС Кулеби розповіла про вартість власного весілля
